La semaine dernière j'ai attaqué ce cadre en bois et résine.

J'ai préparé mon bois en posant 9 couches de blanc (l'apprêt).

Sur la frise, les moulures sont moins fines, moins précises.

Mais tout ça va être reparer (avec des outils qu'on appelle fer à reparer,

on vient resculpter, regraver les motifs pour leur donner toute leur finesse)

Alors la différence n'est pas évidente mais on voit tout de même que la frise est plus creusée.

Le relief ressortira mieux ensuite en passant la couche d'ocre.

Voilà, la couche d'ocre est passée et on peut déjà mieux repérer

les nervures des feuilles d'acanthe.

Puis vient l'étape de l'assiette à dorer. C'est ce brun rouge que vous voyez.

On l'appelle aussi bol d'arménie et c'est ce qui permet à l'or de briller!

J'en ai donc mis uniquement sur les parties qui seront brunies.

Et voici le cadre en intégralité.

La suite au prochain épisode...

Bonne journée!

Leçon n°1:

Intégrer une formation de dorure.

(très simple: il suffit de s'inscrire)

Leçon n°2:

Participer aux cours théoriques mais aussi à l'atelier.

(simple aussi: il suffit d'être présent)

Leçon n°3:

Passer les couches d'apprêt. (9 à 12)

Passer l'ocre.

Passer les couches d'assiette. (3 ou 4)

Chienner.

Mouiller.

Poser correctement les feuilles d'or.

Brunir.

Mater.

(sans commentaire)

Résultat au bout de trois semaines: vous êtes devenu fou...

Premier essai raté... comme diraient certains: "c'est du neuf à restaurer".

La dorure, ça pardonne pas! Si on ne mouille pas assez le support la feuille n'adhère pas

et après on voit l'assiette en dessous!

Ici c'est de la feuille de cuivre.

Un deuxième essai! J'ai passé l'assiette seulement sur les parties à brunir.

(parties qui seront brillantes)

Et voilà le résultat avec la feuille d'or.

J'ai pris trois photos pour mieux voir les reflets.

C'est mieux que le premier mais...y a encore du boulot!!!

Voilà bonne nuit à tous!

Une expo, une rencontre, une commande...

C'est comme ça que se sont déroulées les choses

et c'est de là qu'est née cette marqueterie très féline.

Avec quelques consignes, j'ai réinterprété la couverture

de Lisabelle, le livre de Béatrice (Kimcat dans mes liens).

La marqueterie finie, je l'ai envoyée à sa nouvelle propriétaire!

Et voici les photos...

Sur la première vous pouvez cliquer pour agrandir,

J'ai donc utilisé la fameuse couverture comme base pour mon motif;

ce à quoi j'ai ajouté des feuilles et une fleur.

Cette plante dont le nom commun est Monstera delicieux, correspond

parfaitement à la personnalité de Béa!

Effectivement, ce cher végétal a des propriétés absorbantes et

dépolluantes neutralisant le pentachlorophénol

qui se trouve dans les produits utilisés pour le traitement

des bois (ça tombe sous le sens dans ce cas précis!)

Les Philodendrons à très grandes feuilles diffusent

de la vapeur d'eau dans les pièces! Magique!

Voilà la fleur en gros plan.

Et regardez bien le pistil, j'ai fait un petit assemblage

avant de le découper; voulant reproduire

les irrégularitées de cette partie de la fleur.

Pour les yeux du chat (partie principale quand même!),

J'ai essayé de teinter du marronnier (technique ultra secrète)

en vert/bleu. Puis j'ai ombré et ajouté le petit reflet dans l'oeil

gauche pour donner du relief! Les moustaches quant à elles

ont été prédécoupées au scalpel et assemblées avant d'être découper

définitivement à la machine.

J'ai passé un très bon moment sur cette marqueterie

même si, je l'avoue, les zig-zags m'ont donné du fil à retordre!!!

Mais finalement Caramel a été très doux et sage avec moi

et je suis hyper fier de cette commande!

Kimcat, merci à toi et ton enthousiasme (toujours là!)

Une bonne fin de week end à tous et à toutes.

Et si vous avez des questions techniques,

n'hésitez pas à me les poser dans les commentaires.